Fashion NFT, une expérience « phygitale » unique

Création : @servicesmobiles
La montée en puissance des NFT donne aux marques de mode la possibilité de capitaliser sur une nouvelle génération d'acheteurs férus de technologie, qui aiment créer et conserver du contenu numérique et qui souhaitent collectionner des nouveautés numérisées uniques.
En termes d’itération entre la mode et les NFT, il y a certainement eu beaucoup de discussions, d’explorations et même de mises en œuvre. Bien que les vêtements, les accessoires et les chaussures soient généralement utilisés de manière tangible, les NFT de la mode existent pour finalement aller au-delà du domaine physique afin de fournir une expérience « phygitale » unique pour un consommateur de mode. La Crypto Fashion Week, qui a eu lieu pour la première fois en février de l’année dernière, est un événement numérique où les passionnés de mode peuvent se renseigner davantage sur les NFT et d’autres tendances numériques. L’édition inaugurale a présenté une communauté de designers et d’artistes d’avant-garde en tant que conférenciers invités.
L’une d’entre elles était la créatrice multidisciplinaire KESH, bien connue pour ses œuvres monochromes et géométriques, ainsi que pour ses collaborations avec des marques telles que Moschino. De retour en mars, CFW a présenté une série de tables rondes perspicaces sur Telegram et Twitter, y compris une conversation entre Gala Marija Vrbanic, fondatrice de la marque de mode sans contact haut de gamme Tribute Brand et Lauren Kacher d’ALTERRAGE à propos de réalité augmentée et wearables.
Pour l’édition 2022, la plate-forme de réalité virtuelle Decentraland lancera sa semaine de la mode Metaverse le 24 mars, avec des marques comme Tommy Hilfiger et Elie Saab prêtes à présenter virtuellement leurs collections sur une période de quatre jours. L’événement verra également la participation d’un groupe de marques innovantes axées sur le numérique, telles que Republiqe, The Fabricant et Auroboros. Contrairement aux Fashion Weeks traditionnelles, sur invitation uniquement, les billets ne sont pas nécessaires pour MVFW, ce qui signifie que tout le monde peut voir les émissions numériques ou même acheter les cyber-vêtements pour habiller son avatar personnalisable. Des versions physiques de certains modèles seront également disponibles pour satisfaire ceux qui cherchent à acquérir les mêmes articles pour leur garde-robe IRL. The fabricant a cette base-line : « Nous ne gaspillons que des données et n’exploitons que notre imagination. Opérant à l’intersection de la mode et de la technologie, fabriquant des expériences numériques de couture et de mode. »
Ils ont ouvert aussi une galerie sur Foundation avec de nombreuses créations de NFT en vente.

Collaborations
Le concept de produits de mode « phygitaux » existe depuis un certain temps. En février de l’année dernière, la marque de baskets virtuelle Studios RTFK a produit plus de 3 millions de dollars de ventes avec une édition limitée, qui comprenait à la fois une paire tangible de baskets polychromes et un NFT en corrélation avec la chaussure. Le NFT exclusif, bien sûr, possède beaucoup plus de valeur que la sneaker elle-même.

La Collaboration Balmain avec Barbie lancée en janvier est un autre exemple de produit « phygital ». La sortie de NFT a fait ses débuts sous forme d’enchères, avec trois poupées numériques différentes ornées de vêtements roses monochromes avec l’imprimé monogramme de la maison de couture française. La collection co-marquée comprenait également une gamme complète de pièces (50), y compris des robes, des t-shirts, des vestes et des chaussures qui étaient disponibles à la vente hors ligne.

Lorsque l’engouement pour les NFT est apparu au début de l’année dernière, il restait encore beaucoup à planifier pour mettre en œuvre les NFT en tant qu’expériences de mode numérique. La conception de l’expérience utilisateur de la plupart des plates-formes NFT de mode existantes n’avait pas la capacité de plaire à un groupe démographique de consommateurs de luxe, mais en un an seulement, davantage de créateurs numériques ont utilisé avec succès ce concept pour inciter les acheteurs à investir dans les NFT. Un exemple est le MetaBirkins NFT.
Le MetaBirkins NFT présente une galerie d’art numérique de sacs à main de luxe rappelant la silhouette d’un sac Birkin, décoré de fleurs à fourrure, d’imprimés de vache, de motifs de visages souriants déformés et d’autres motifs psychédéliques. Conçu par l’artiste numérique basé à Los Angeles Mason Rothschild, le NFT faisait également partie d’une vitrine Art Basel Miami en décembre dernier. Il convient de noter que le projet de Rothschild n’a pas été créé en partenariat avec Hermès, mais plutôt de manière indépendante, et que la maison de luxe française poursuit l’artiste pour contrefaçon de marque. Voir la réponse de l’artiste.
Autre expérience avec la startup basée en Australie Neuno qui est une plate-forme numérique où les passionnés de mode sont encouragés à acheter, collectionner et porter, vendre et échanger numériquement sur la blockchain. La start-up collabore avec des marques de mode de luxe pour mettre en place des NFT. Par exemple, le consommateur d’un chemisier de créateur pourra utiliser son mode NFT de multiples façons, notamment en essayant virtuellement le chemisier et en habillant son avatar de jeu avec le même vêtement.